심포니 오케스트라를위한 악센트 카탈로니아 (2016)

시간: 12′

에 의해 의뢰 부천 필 하모닉마에스트로 영 민 공원 한국의

4 월 초연 10, 2016, 연간의 일환으로 예술의 전당 콘서트 홀에서 SAC에서 오케스트라 축제.

카탈루냐어 악센트 (카탈루냐어 악센트) 내 기본 카탈로니아에 경의입니다, 자신의 언어 스페인의 북동부에있는 지역, 음악과 춤, 가장 큰 요리법 알려져, 예술적인 성격, 그리고 맹렬하게 독립적 인 문화. 에서 카탈루냐어 악센트 나는 상징적으로 몇 가지 고유의 특성을 나타냅니다 (또는 신문) 카탈로니아의 이는이 작품을 쓰는 나에게 영감을. 그들은: 1) '장난기', 즐거운와 심도있는 전국 댄스로 표현, sardana; 2) 자녀의 노래의 순도에 예시 '마법의 무죄'; 3) 잊혀지지 민요의 '그리움과 슬픔'선물; 및 4) 주요에서 '빠른 기분 변화' (행복) 미성년자에 (슬퍼) 카탈로니아 전통 음악의 많은 모드. 크게 나에게 호소하는 또 다른 특징은 이전 카탈로니아 노래의 일부 증발하는 영성이다, 중세 그레고리오 성가의 고대의 소리와 함께 물든.

위의 모든 특성 (또는 신문) 더 명백하게 '카탈로니아'순간에서 찾을 수 있습니다에서 제시 카탈루냐어 악센트. 다음은 피콜로와 플룻의 시작 산 호출을 포함, 라는 제목의 노래를 참조하는 '산 목자' (산의 목자), 프로방스 탬버린과 함께. 이 '목회 전화'의 변화는 목관 악기의 작업을 통해 다시, 전체적으로 또는 부분적으로 어느, 음악 질문의 역할, 새로운 대조 섹션에 응답하는. 이 산의 호출과 그 변화는이 작품에서 음악의 대부분을 연결.

초기 산 호출 섹션 후, 새로운 조정, 당김음 주요 모드 도입. 이 곡은 처음에 프랑스의 뿔과 나중에 전체 오케스트라에 의해 연주, 결국 개발 및 최종 춤의 리듬 동기와 결합 (의 댄스 Castellterçol), 받는 선도 놀기 좋아하는 섹션. 보리의 '춤' (춤 귀리) 주요 주인공이에 놀기 좋아하는 섹션, 축제 분위기의 황동 다음 전체 오케스트라와 첫 즐거운 주요 모드로 설정. 이 곡의 두 가지 변화, 때마다 빠른, 흥미 진진한 절정으로 이어질. 결국 급격한 기분 변화는 산의 호출로 반환하고 선도 모데라토 칸타빌레. 이 곡 "어린 아이"를 특징으로하고있는 작품의 무게 중심이다 (어린 아이). 이 곡은 인기 카탈로니아이다 sardana 베이스 클라리넷에 첫 등장 (F 번호 미성년자) 솔로 동반 sardana 율 () 프로방스 탬버린에. 곡은 오케스트라와 전자 작은 극적으로 다시 나타납니다 (열정) 트리플 리듬 여러 유사 하였다. F # 장조 같은 조정 이후 장엄한 입구는 마지막 부분에서 발생 (마제스틱 정신) 전체 오케스트라에 의해 연주.

최종 빠른 섹션 전에, 시대를 초월한 마법에 걸린 (마법에 걸린) 카탈로니아 조정을 갖춘 부분은 "인형이 우는" (인형은 울고) 목 관악기의 부드러운 색상과 마법의 세계로 우리를 보내, 매단 장식물, 하프, 뿔 문자열. 시간이 정지 곳은 꿈의 세계입니다. 그러나 곧, 사소한 누설한다의 독단적 마지막 춤, 구동 당김음 리듬, 강한 황동과 오케스트라 색상. 이것은 기반으로 (Castellterçol의 댄스) Castellterçol의 댄스. 몇 놀기 좋아하는 아이의 놀이에 잠시 기분 주요 모드 변경에 절이 명백하게 리드미컬 한 춤에 반환하기 전에.

카탈루냐어 악센트 세 전체 섹션 빨리와 1 이동 작업입니다, 느린, 빠른. 완벽한의 특징 간격 4 (카탈로니아 음악에서 아주 널리 퍼진) 선택한 곡의 대부분에 존재, 초기 입문 피콜로 / 플루트 호출 포함, 이 작품 통합 motivically. 위의 모든 카탈루냐어 민요의 리듬과 멜로디 동기는 원래의 형태로 사용된다, 뿐만 아니라, 다양하고 발전된, 단단히 편성 포를 연결하는 새로운 물질을 초래.

수단

1 작은 (전용)

2 플루트

2 오보에

1 영어 호른 (전용)

2 B 플랫의 클라리넷

1 베이스 클라리넷 (전용)

2 바순

4 프랑스어 뿔

2 트럼펫 B 플랫

2 테너 트롬본

1 베이스 트롬본

1 튜바

4 팀파니 (32", 28", 25", 23")

타악기 (4 타악기 연주자)

(프로방스 탬버린, 작은 북, 철금, 목금, 베이스 드럼, 삼각형, 심벌즈, 캐스터네츠, 목판, 탬버린, 매단 장식물)

1 하프

나는 바이올린

바이올린 II

비올라

첼로

DB. 베이스

심포니 오케스트라에 대한 테라 이잖아요 (2011)

시간: 14′
한국의 원주 필 하모닉의 의뢰
바이 세계 초연 원주 필 하모닉영민 공원, 음악 감독 및 지휘자 원주에서, 한국 (10/20/2011).

프리미어 YOUTUBE VIDEO

테라 이잖아요은 심포니 오케스트라를위한 컴팩트 한 번의 이동으로 극적인 작품입니다 (약. 10′) 그 자연의 창조적이고 파괴적인 힘을 상징적으로 거래.

테라 이잖아요은 열대 우림의 목소리의 발자취를 따라 (2007), 자연을 다루는 또 다른 작품. 테라 이잖아요의 내용과 제스처는 긴급의 깊은 감각을 가지고 그러나. 나는 항상 지구가 우리가처럼 유기체가 있음을 느꼈습니다, 이와 같이 우리의 존경을받을 자격이. 우리가 지구를 돌봐 실패 할 경우 우리 자신의 파괴로 이어질 수. 테라 교인의 극적인 제스처 아래 다양한 균주 접속 구조를 제공하는 부분의 지점에 중요한 표면 기초 강제적 비탄 존재. 나는 오랜 시간 동안이 주제에 대한 관현악을 쓰고 싶었다하고 난 흥분이 기회를 환영합니다. 세계의 모든 부분에서 최근의 기상 현상은 자연 '핫을’ 주제와 나는 음악적 측면에서 기여를 할 열망. 나는 서울에서 지금 사는 지난 여름에 나는 아시아 몬순 시즌을 경험할 수있는 기회가; 그것은 분명히 서울의 기록에 가장 뜨거운 및 비가 오는 여름의 일이었다. 이 극단적 인 한국어 날씨는 가장 폭력에서 텍사스 여름 폭풍을 생각 나게. 나에게 자연의 힘보다 더 멋진 압도적 아무것도 없다. 어떻게 그 이전의 문명을 이해할 수, 훨씬 더 우리보다 자연과 연결, 생성하고 파괴하는 능력과 물리적 세계의 많은 요소를 숭배.