Portraits II para clarinete, violín, violonchelo y piano (1999)
Portraits II para clarinete, violín, violonchelo y piano fue encargado y estrenado por SOLI conjunto de cámara en la sala de conciertos Ruth Taylor en San Antonio, TX, en enero de 2000.
El título Retratos II proviene de una obra para piano solo del mismo título (Portraits I (Retratos I)) y ambos comparten la primera pieza, Imagen. Retratos II incluye cuatro piezas que representan una gama de emociones: pasión y lirismo en imagen, imprevisibilidad y la alegría en Capriccio, la ternura y la despreocupación en Cantilena y Danza, y la vitalidad y capacidad de decisión en la Final.
Imagen (I) incluye dos temas que se caracterizan por el salto ascendente melódica de una novena. Después de su exposición de estos dos temas chocan de manera disonante en el Agitato y clímax fortissimo en el registro agudo de la sección Grandioso. La pieza termina en pianissimo con el segundo tema se desintegra gradualmente en motivos descendentes fragmentados que terminan con un signo de interrogación.
El Capriccio / Slow (II) es impredecible, con constantes cambios de estado de ánimo y tempo. Hay doce cambios de tempo en esta pieza corta. Dos temas contrastantes, uno leggiero y rápido primero interpretado por el piano, y uno lento y lírico primero interpretado por el clarinete y el violín se desarrollan motivically largo de la pieza.
El Cantilena y Danza (III) comienza con un tema lírico en el cello seguido de otro tema lírico en el clarinete. El primer tema es luego desarrollado utilizando técnicas barrocas como cánones y técnicas de imitación engrosamiento de la textura. La libertad viene de vuelta cuando todos los instrumentos posteriormente abrir una variación rítmica del motivo cabeza del segundo tema en la sección con spirito ballabile e Allegro. Se añaden notas repetidas que ganar insistencia, actividad rítmica y una calidad de baile. Ascendente secuencias posteriores en cada instrumento crear entusiasmo. La atmósfera mantiene la recolección de más emoción y el impulso por el uso de síncopas, notas repetidas y cambios de metro que llegan a un clímax con todos los instrumentos al unísono. El ambiente de alegría y luego se calma con un calderón ante el piano cuenta con el segundo tema lírico.
El Final es provocada sin interrupción y trae de vuelta el tema principal de la imagen con su salto característico de la novena. Mientras que el piano se repite con insistencia un ritmo ostinato, el violín, clarinete y cello alternativo jugar el primer tema o partes de ella. La emocionante atmósfera se ve reforzada por medio de ir un paso adelante. La textura espesa y llega a un punto culminante con el piano con escalas ascendentes y descendentes y parar en un corto calderón. El ambiente, entonces se vuelve muy rítmica con un ostinato disonante en el piano y el segundo tema de la imagen ofrecida en el clarinete, a continuación, el violín y el violonchelo. La textura sigue engrosándose hacia el final con los cambios de metro en fortissimo.
