Danses de la terra for viola (2023)

Duración: 10′

Hidden Oaks Music Co. editor (música disponible en esta página web)

Video of premiere en el Palau Güell en Barcelona por Roger Morelló Ros. (versión para violonchelo)

© Elisenda Fabregas

Danses de la terra for viola (2023) (10') (Bailes catalanes) es un arreglo para viola de la misma obra para violonchelo escrita para el violonchelista catalán Roger Morelló Ros. La versión para violonchelo se estrenó en el Palau Güell el pasado mes de octubre 28, 2020. Aunque no se basa literalmente en la música tradicional catalana, esta obra está inspirada en los recuerdos de infancia del compositor sobre las danzas y la música folclórica catalana. Como catalán que vive fuera de Cataluña desde 1978, la autora recrea un mundo sonoro catalán de modismos folclóricos melódicos y rítmicos teñidos de emociones de su infancia.

Este trabajo consta de cuatro danzas:

  1. Ball de entrada (Baile de apertura)
  2. Danza de fábula amorosa (Danza de cuento amoroso)
  3. Ball ceremonial de purificación (Danza ceremonial de purificación)
  4. Records de sardana (Recuerdos de sardana)

Sueños radiantes (2023) para piano

Sueños radiantes (sueños radiantes) (2023) para piano fue escrito y dedicado a Jaeden Izik-Dzurko, el canadiense de 23 años ganador del primer premio de la 2022 Concurso de Piano María Canals.

Después de escuchar la versión de Jaeden de dos movimientos de Portraits en el concurso de Canals, Me cautivó su forma de tocar colorida y multidimensional., así como la sinceridad y profundidad de todas sus interpretaciones, y sus habilidades comunicativas. Aunque canadiense, Los antecedentes familiares de Jaeden son húngaros y ucranianos., y ambos quizás compartimos algunos intereses históricos/culturales en color (sello), ligero (contrastes de modo/armónicos), distancias interválicas y geometría, desarrollo de motivos melódicos/rítmicos, así como un interés por la textura polifónica y la música de J.S.. Pequeño.

Sueños radiantes es el producto de una especie de reunión de las mentes. Ser español/catalán de nacimiento, Siempre he necesitado luz y color en mi vida. (Yo solía pintar y dibujar) y pienso visual y geométricamente, incluso en la música. Soy especialmente sensible a las distancias interválicas y sus tendencias direccionales., horizontal y verticalmente. sueños radiantes incorporar un alto nivel de interacción/diálogo entre la mano derecha y la izquierda, armónico y registral (sello) cambios, desarrollo motívico, intervalos espaciados y acordes, y textura polifónica. En cuanto al espíritu de la música., este trabajo no describe impresiones pero real sentimientos de calidez y luminosidad que emana de un mundo flotante y onírico.

estructuralmente, Utilizo una forma modificada de sonata-allegro interpretada más como una estructura emocional y psicológica que como el resultado de un uso funcional de las teclas.. La tensión en la pieza se establece mediante el aumento/disminución de la tensión interválica, cambios modales, y desarrollo y variación melódica/rítmica. Hay motivos melódicos/rítmicos esenciales que lo unen.. Por ejemplo, hacia el final, un motivo interválico ascendente de espacios amplios finalmente aparece en su totalidad y se repite con calma secuencialmente en pianissimo. Este motivo proviene Imagen (primer movimiento de Portraits ) y es usado y desarrollado (a veces disfrazado) en muchas partes de la obra. Un pasaje más apasionado y emotivo de un clímax de Imagen es prestado, aunque transformado, y también se usa en un punto culminante de la pieza.. En general, ciertos motivos melódicos/rítmicos son esenciales para la creación de esta composición.

Sueños radiantes es publicado por Hidden Oaks Music Company, y disponible para la venta en el http://elisendafabregas.com sitio web.

Aires Catalans (2023) estreno por la ‘Orchestra de Cambra Terrassa 48’ En abril 23, 2023, Auditorio Municipal de Terrassa

Aires Catalans para orquesta de cámara de cuerdas fue encargado por Orquesta de Cámara Terrasa 48 y se estrenará en abril 23, 2023 en el Auditorio Municipal de Terrassa. El concierto, titulado 'Cae de lunas', es un homenaje a la poeta catalana Merçe Marçal.

Aires Catalans es una composición en un movimiento basada en seis canciones tradicionales catalanas, incluyendo : La mala nova; El testamento de Amelia; El Rosinyol; La madre de diez; el Buen Cazador; y Baile de gitanas. Los motivos melódicos y rítmicos de las canciones se desarrollan libremente y se combinan en varios tipos de texturas imitativas con un sonido a menudo modal..

La introducción, permeado por sonidos modales parecidos a un canto se basa libremente en el trad. canción La mala nova que prepara la entrada a la conocida melodía en modo mayor de El Rosinyol, acompañado de cuerdas inferiores pizzicato.

El final de la composición es una danza protagonizada por El Rosinyol con ritmo de sardana en las cuerdas bajas en pizzicato.

'Parlen les dones' ’ para mezzo, Coro y Orquesta – "El Cor Canta", Marzo 5, 12:00, 2023 – estreno en el ’ Auditori de Barcelona; y marzo 11, en el Auditorio Enric Granados, Lérida.

 

‘Castillo de Miravet’ para Cobla y percussión (Memorial Joaquim Serra) encargado por la Agrupación Folclorica de Barcelona y 'Musics per la Cobla'.. Estreno en noviembre 21, 2022, 19:00

  • La la Agrupación Cultural Folklórica Barcelona en colaboración con Músics per la Cobla ha encargado una nueva obra para el Memorial Joaquim Serra 2022. Noble Castillo de Miravet, esta nueva obra celebrará el centenario de la Agrupación Cultural Folklórica Barcelona en el estreno en noviembre 21, 2022, 19:00. It will premiered by Cobla San Jordi-ciudad de Barcelona (Barcelona). Castillo de Mirabet fue grabada el Junio 29, 2022, en CD y disponible en el estreno en noviembre 2022.

 

Danses de la terra (2020) para violonchelo

Duración: 10′

Hidden Oaks Music Co. editor (música disponible en esta página web)

Video of premiere en el Palau Güell en Barcelona por Roger Morelló Ros.

© Elisenda Fabregas

Danses de la terra para violonchelo solo (2020) (10') (Bailes catalanes) fue escrita para el violonchelista catalán Roger Morelló Ros que estrenó esta obra en el Palau Güell el pasado mes de octubre 28, 2020. Aunque no se basa literalmente en la música tradicional catalana, esta obra está inspirada en los recuerdos de infancia del compositor sobre las danzas y la música folclórica catalana. Como catalán que vive fuera de Cataluña desde 1978, la autora recrea un mundo sonoro catalán de modismos folclóricos melódicos y rítmicos teñidos de emociones de su infancia.

Este trabajo consta de cuatro danzas:

  1. Ball de entrada (Baile de apertura)
  2. Danza de fábula amorosa (Danza de cuento amoroso)
  3. Ball ceremonial de purificación (Danza ceremonial de purificación)
  4. Records de sardana (Recuerdos de sardana)

lluvia bordada (lluvia bordada) (2017/21) para arpa

Duración: 3'40”

Hidden Oaks Music Co. editor

© Elisenda Fabregas

lluvia bordada fue arreglado y ampliado a partir de una canción con el mismo nombre del ciclo de canciones Imitación del Fuego (La imitación de fuego) para tenor & piano. Fue arreglado para la arpista catalana Ester Pinyol.

Duende solo para violonchelo (2020)

Duende para violonchelo solo (2020) fue estrenada por el violonchelista catalán Roger Morelló Ros en el Ciclo de Música de Cámara de Reus, Tarragona (España), 10/16/2020).

Publicado por Hidden Oaks Music Company.

© 2020 Elisenda Fabregas

Uphill : de Clara a Robert para vlc y piano (2021)

Duración 7'30”

Uphill : de Clara a Robert para cello y piano & piano (2021) fue escrito y dedicado a al Duo del violoncelista Roger Morelló Ros y a la pianista Anna Khomichkho. Uphill está inspirado en un poema del siglo 16th de Pedro Padilla, y también está inspirado en los sentimientos de Clara hacia Robert y la interrupción de sus actividades de composición..

Mi inspiración para escribir este trabajo de un solo movimiento provino de dos fuentes. Me inspiré en un poema de Pedro Padilla (16España del siglo XX) titulado "Sierra áspera…"Utilizado por R. Schumann. Até este poema con la relación de Clara y Robert Schumann. Me puse del lado de Clara como esposa / cuidadora de Robert Schumann e imaginé sus luchas y sentimientos.. Además de sus deberes como esposa y apoyo emocional a Robert Schumann, Clara también fue madre de ocho hijos., siguió su propia carrera como pianista / compositora y nos dejó 66 composiciones. Fue considerada una de las pianistas más distinguidas de la época romántica., con más de 61 años de carrera concertística, cambiar el formato y el repertorio del recital de piano de demostraciones de virtuosismo a programas de obras serias.

Sabemos por sus citas que se sentía insegura como compositora en una época en la que las mujeres eran vistas solo como madres y no estaban en condiciones de perseguir esfuerzos creativos como escribir música.. No hubo modelos de compositoras a seguir. Una cita famosa de Clara corrobora tales sentimientos.: “Una vez creí que poseía talento creativo, pero he renunciado a esta idea; una mujer no debe desear ser compositora, nunca ha habido nadie capaz de hacerlo. ¿Debo esperar ser el indicado??" Clara Schumann era una súper mujer haciéndolo todo, como muchos otros durante su tiempo. Esta música es mi forma de homenajear a Clara Schumann.

© 2021 Elisenda Fábregas

Máscaras para clarinete, cello, piano (2019/21)

duración aprox. 9′

Hidden Oaks Music Company pub. (disponible en la tienda de música para su compra – descarga impresa o pdf)

Máscaras para clarinete, violonchelo y piano (2019/21) fue encargado por el IonSound Proyecto Ensemble para ellos 2019 temporada de conciertos y proyecto de grabación de CD. Se llevó a cabo el estreno en la ciudad de Nueva York 2/11/20 por Random Access Music (RAM) Serie de Conciertos.

Me pidieron que escribiera un tiempo relativamente corto composición inspirada por ciertos aspectos de la de Beethoven Trío para clarinete. El título Máscaras sugiere varias capas de significado en la música.: Solía ​​procedimientos de desarrollo motívicas desde el período clásico de motivos rítmicos y / o melódicos tomados de o inspirados en la de Beethoven Trío para clarinete, pero me vestí las nuevas melodías con armonías y ritmos que recuerda a la música de España.

Una versión editada (2021) de Máscaras se realizó para actuaciones en Catalunya en abril 23-24, 2021

Mirando en retrospectiva, este trabajo y título anticipó la pandemia covid-19 y el uso de mascarillas quirúrgicas. La versión original de Masks (Máscaras) se terminó a finales de septiembre 2019.

movimiento I – Encantamiento y la consumación – En el primer movimiento de Masks, Comienzo a la primera y segunda temas con el medio paso comenzando motivo melódico del primer tema del primer movimiento de Beethoven, así como el diseño ascendente del árbol de notas. La conexión con motívica Beethoven es muy sutil en el primer movimiento.

movimiento II. espíritus traviesos - En el segundo movimiento de Masks, Tomé casi todo el motivo rítmico del tema de inicio del 3er movimiento de Beethoven. Además,, Me variado el tema, aunque no en variaciones estrictas como en el Beethoven. El espíritu del segundo movimiento de Masks también es ligero y lúdico., al igual que el Beethoven.