Elisenda wurde dafür gelobt, mit einem „phantasievoll gefärbt… Idiom" (Die New York Times) und für den Besitz eines „Individualität [die] zeigt durch in Sehnsucht Dissonanzen, schrulligen Gegenüberstellungen von thematischen Material und eine durchdringende Sinnlichkeit nicht anders als die von ihrer Heimat Barcelona" (San Antonio Express News). Die Musik von Fábregas wurde beschrieben als „komplex und eindringlich" (Washington Post) mit reichlich“ausdrucks langen Linien und wunderschöne Lyrik" (NATS Blatt), und dafür, dass sie „eine emotional überzeugende Aura" (Neue mexikanische Nachrichten) und ein "wunderbaren Sinn für den Fortschritt und die Entwicklung" (American Music Teacher Magazine). Anlässlich des Gewinns des MTNA Shepherd Distinguished Composer Award, die Amerikanische Lehrerin Magazin lobte Fábregas für das Schreiben mit einer einzigartigen Perspektive, die sie mit dem „Mann mit der blauen Gitarre“ vergleicht (1937) in der Wallace Stevens Gedicht: "Fábregas ist mit einer blauen Gitarre begabt. Ihre Melodien sind über uns, noch uns selbst. Tatsächlich sind es Melodien der Dinge genau so, wie sie sind.„Die Musik von Fábregas deckt ein breites Spektrum von Staaten ab, von "traumhafte Bilder…und illusorisch Rhythmen und Harmonien, die nebligen Einstellungen durchdringen" [wie im Klaviersolo ‘Hommage à Mozart,‘] zu Musik beschrieben als „bemerkenswert in seinen robusten und fesselnden generativen Themen“ mit „motorische, muskulös, spannende schnellen Bewegungen" (San Antonio Express News.)

Spanisch / amerikanischer Komponist Elis Auch Fabregas (b. 1955, Terrasse, Katalonien) hat eine vielseitige Karriere als Komponist hinter sich, Pianist und Dozent. Bis vor kurzem lebte sie in Seoul, Südkorea, wo sie Gastprofessorin für Musik- und Kulturwissenschaften am Humanitas College der Kyung-Hee-Universität war (Globaler Campus) (2013-2021). Außerdem unterrichtete sie Komposition an der Ewha’s Women University und war Klavierprofessorin an der Chugye University for the Arts (2010-2013). Vielfältig ist auch ihr Bildungshintergrund. Sie war eine Post-Doctoral Fulbright-Stipendiatin und promovierte am Peabody Institute der Johns Hopkins University in Musikkomposition (DMA, 2011), und an der Columbia University Teachers College in der Bildung (Ed.D. 1992); Sie erhielt auch einen Master und Bachelor in Klavierspiel von der Juilliard School (1982-83). Bevor er in die USA, absolvierte sie auch die höchsten Studien als Pianist in Barcelona. Während ihrer frühen Karriere, Elisenda als Pianist in ganz Europa und den USA durchgeführt, darunter ein Debüt in der Carnegie Recital Hall in New York City in 1983. Diese Erfahrungen und ihre Ausbildung als Performerin trieben sie letztendlich zur musikalischen Komposition. Sie hat Kompositionen für Symphonieorchester geschrieben, zusammen wickeln, großes gemischtes Ensemble, Dreifachkonzert (Plan, VLN, vlc), Cellokonzert, Chor mit Streichquartett, A-Cappella-Chor, Percussion-Set, Kammermusik (Quartette, Trios und Duos, einige inkl. Gitarre), Liederzyklen mit Klavier (inkl. Sopran, Hälfte, Tenor, Bariton); Solo Instrumental (Violine, Cello, Flöte, Harfe), und Solo-Klavierwerke. Elisendas Kompositionen waren Gegenstand von Doktorarbeiten an amerikanischen und südkoreanischen Universitäten. In 2000, Elisenda erhielt den Distinguished Shepherd Komponist des Jahres Award von der Music Teachers National Association in Washington DC. für ihre Klavierarbeit Portraits I. Aufnahmen von Elisendas Kompositionen wurden auf Naxos veröffentlicht, Bridge Records, Haenssler (Profil Edition), Albany Rekorde, Centaur Rekorde, Weltkunst, Odradek und NCA Classical Adventure Records; und ihre Musik wird von Hofmeister MusikVerlag veröffentlicht (Leipzig, Deutschland), Alphonse Leduc & Co.. (Paris.), und Hidden Oaks Music Co..

Elis Auch Fabregas‘ Musik wurde vielfach in der ganzen Welt durchgeführt, Inklusive Das Kennedy Center for the Performing Arts und die Phillips Collection in Washington D. C.; Merkin Concert Hall und Joyce Theater in New York City; die Philadelphia Chamber Music Society; Seoul Arts Center (Konzerthalle, IBK Kunsthalle und Kleiner Saal), Seoul; La Salle Cortot, Paris; die Tapiola Sinfonietta Konzertreihe in Finnland; Sala Pau Casals at Das Auditorium, Barcelona, Spanien; Internationale Percussion Festival von Seoul (Südkorea); Kumho Kunsthalle (Seoul); die Internationales Musikfestival von Sitges (“Mitternacht Konzerte”), Spanien; Musik-Fest Stuttgart (Deutschland); Musikfestival in den Hamptons (NY); Bargemusic (Brooklyn, NY); Botschaft der Serie (Washington D. C.); Lansing Symphony Orchestra Kammermusikreihe, Michigan; Cactus Pear Music Festival (Texas); KWCMS Kammermusikreihe in Kitchener-Waterloo, Kanada; Land's End Chamber Music Society of Calgary, Kanada; Nationales Flötenkonventnein, NYC; Esplanade Konzerte (Singapur); SSA Kammer Serie bei SOTA (Singapur); die Bodensee International Music Festival und Sanssouci in Potsdam Musikfestpiele, Deutschland; Konferenz der Vereinten Nationen in Peking, China; Ibero American Institute in Berlin; Hohenloher Kultursommer (Deutschland); und WDR Köln-Radio (“Nachtmusik” live); Barcelona-Festival of Song (Forum-Box, Barcelona); NAC (Nationale Kunstmuseum von Katalonien); Plaza del Rey (Gotisches Viertel in Barcelona); Albeniz Camprodon-Festival (Spanien); Casa Mila Konzertreihe, Barcelona; Pau Casals Museum, der Vendrell (Tarragona); Random Access Musik (RAM) Konzertreihe (New York City).

Seit Januar 2022, Elisenda hat ihren Sitz in Katalonien (Spanien) Als ein Composer in Residence am Palau de la Musica Catalana für 2023-24 Saison. Der Palau hat ihre drei neuen Werke in Auftrag gegeben (Ode an die Freude, Chorwerk für Concert de Sant Esteve, Klavierquintett sowie die Durchführung zusätzlicher Arbeiten wie z.B Katalanisch Akzente für Orchester, Domna Reifen für Chor a cappella, Dreikammerwerke, und ‘strahlende Träume‘ für Klavier wird insgesamt im Palau aufgeführt 7 Konzerte. In diesem Frühjahr, Sie hat eine neue Arbeit für abgeschlossen Paar (traditionell, Katalanisches Blechbläser-Ensemble), betitelt Schloss Miravet, Auftragswerk für das Memorial Joaquin Serra 2022 durch die Volkskulturgruppe Barcelona in Zusammenarbeit mit Musiker für die Cobla. Dieses Stück wurde im November aufgenommen und uraufgeführt 2022.

Elisenda schloss kürzlich auch einen Auftrag ab Das Herz singt, betitelt ‘Frauen reden“ für Mezzo, Chor und Orchester nach einem katalanischen Text von Montserrat Abelló, und wurde im März uraufgeführt 5, 2023 bei Das Auditorium in Barcelona und im März 11 am Auditorium Enric Granados, in Lerida (Katalonien). Katalanische Aires für Streichkammerorchester, eine Provision ab Terrassa Kammerorchester 48, wurde kürzlich fertiggestellt und im uraufgeführt Auditorium der Gemeinde Terrassa im April 23, 2023. Dieses Werk basiert auf traditionellen katalanischen Liedern. Ein älteres Werk für Orchester, Katalanisch Akzente, wurde im Frühjahr in Katalonien von der San Cugat Symphony unter der Leitung von Salvador Brotons uraufgeführt 2022. Davor, Katalanisch Akzente wurde in Australien vom West Coast Philharmonic Orchestra uraufgeführt (Oktober 2021), und in den USA vom Florida Orchestra in St. Petersburg, Florida, USA (Februar 24, 2022). Katalanisch Akzente wurde in Auftrag gegeben und uraufgeführt 2016 von der Bucheon Philharmonic unter der Leitung von Youngmin Park im Seoul Arts Center in Südkorea,

Elisenda hat mit mehreren Künstlern zusammengearbeitet, Inklusive 24 einjähriger preisgekrönter kanadischer Pianist Jaeden Izik-Dzurko, für die sie kürzlich schrieb und widmete strahlende Träume (Strahlende Träume), uraufgeführt werden Klavierfestival Ruhr Juni 8, 2023; und bei der Nationales Musikauditorium von Madrid Juni 14, 2023. Jaeden setzt sich auch für ihre Klavierarbeit ein Portraits in mehreren Recitals in Spanien (Jerez de la Frontera und Barcelona). Und ein Klavierquintett ist in Arbeit – weitere Neuigkeiten dazu später.

Elisenda hat auch mit katalanischen Cellisten zusammengearbeitet Roger Morelló Ros für das letzte 3 Jahre, was zu Werken wie führt Bergauf: von Clara bis Robert für Cello & Plan (2021), uraufgeführt und aufgeführt von der Duo von Roger Morello Ros und Anna Khomichko in Dutzenden von Städten während der 2022-2023 Saison in Deutschland, Spanien, Holland und andere europäische Städte. Die Arbeit Terra tanzt (2020) wurde auch für Roger Morello Ros geschrieben, der bei uraufgeführt wurde Palau Güell in Barcelona (Oktober 28, 2021); zwei kurze Stücke aus Andalusischen Farben (Duende und Zapatado) wurden auch für Roger arrangiert. Er hat kürzlich aufgenommen Terra tanzt für Violoncello solo beim SWR (Südwestrundfunk), auf einer CD mit dem Titel enthalten Die Stimme von Casals, with funding from Deutscher Musikrat Foundation. Die CD erscheint im April 2023 auf LBS Classical in Zusammenarbeit mit der Pau Casals Foundation.

Mehrere CD-Aufnahmen mit Elisendas Musik wurden veröffentlicht 2022. Sonate für Flöte und Klavier (1995) wurde am veröffentlicht Odradek-Etikett im Juni, 2022, von Roberto Alvarez, Flöte, und Kseniia Vokhmianina, Plan (beide mit Sitz in Singapur), und wurde während der Tour des Duos in Europa befördert (Die Wirbelwindtour). Roberto hat diese Sonate in früheren Konzerten in der verfochten 2014 Esplanade-Konzerte in Singapur, und bei der 2013 Australian Flute Festival. Dieses Werk wurde ursprünglich von der Flötistin Barbara Siesel und dem Komponisten am Klavier uraufgeführt, auf der Frauenrechtskonferenz der Vereinten Nationen in Peking 1995.

Goyescas für Flöte und Gitarre (2008) aufgenommen wurde 2021 von Andrea González Caballero, Gitarre, und Amalia Tortajada, Flöte. Unter dem Namen IDENTIDADE, Andrea und Amalia arbeiteten mit Komponistinnen sowie Designerinnen und Produzenten zusammen und veröffentlichten ihr Album auf ihrem eigenen Label im Frühjahr auf allen Online-Plattformen 2022. Goyescas war ursprünglich von einem preisgekrönten Flötisten in Auftrag gegeben und uraufgeführt Marina Piccinini bei der Philadelphia Chamber Music Series als Werk für Flöte & Gitarre. Später, eine Anordnung von Goyescas für Flöte, Viola und Klavier, wurde von Roberto Alvarez . aufgeführt, Flöte, und andere Mitglieder der Philharmoniker in Singapur an ihren Kammermusikreihe in 2013; zahlreiche weitere Aufführungen fanden in Spanien vom Ensemble Gaudi . statt.

Goyescas für Flöte und Gitarre (2008) aufgenommen wurde 2021 von Andrea González Caballero, Gitarre, und Amalia Tortajada, Flöte. Unter dem Namen IDENTIDADE, Andrea und Amalia, die mit Komponistinnen sowie Designerinnen und Produzenten zusammengearbeitet haben, veröffentlichen ihr Album auf ihrem eigenen Label. Es wurde in diesem Frühjahr auf allen Online-Plattformen veröffentlicht. Goyescas war ursprünglich von einem preisgekrönten Flötisten in Auftrag gegeben und uraufgeführt Marina Piccinini bei der Philadelphia Chamber Music Series als Werk für Flöte & Gitarre. Später, eine Anordnung von Goyescas für Flöte, Viola und Klavier, wurde von Roberto Alvarez . aufgeführt, Flöte, und andere Mitglieder der Philharmoniker in Singapur an ihren Kammermusikreihe in 2013; zahlreiche weitere Aufführungen fanden in Spanien vom Ensemble Gaudi . statt.

Im Januar von 2021, Imitation of Fire (Imitation des Feuers) für Tenor & Klavier wurde am . veröffentlicht Bridge Records-Album #9548 betitelt Es lebe die Liebe: Katalanische Kunstlieder des XX. und XXI. Jahrhundertsso, aufgenommen vom Tenor Isai Jess Muñoz und der Pianistin Oksana Glouchko zusammen mit den besten katalanischen Komponisten, darunter Frederic Mompou, ein lieber Mentor von Elisenda. Imitation Feuer, nach katalanischem Text von Bartomeu Rosselló-Pòrcel, wurde in Auftrag gegeben 2019 von I.J. Muñoz mit einem Stipendium der University of Delaware.

Andere aktuelle Aufträge im letzten 3 Jahre umfasste das IonSound Project Ensemble, aus dem hervorging Masken für Klarinette, Cello & Plan, uraufgeführt in New York City von Random Access Music (RAM) Konzertreihe mit dem Klarinettisten Tom Piercy (Februar 2020), sowie Auftritte in anderen amerikanischen Städten. Masken für Klarinette, Cello & Plan wurde im April in Katalonien uraufgeführt 2021, Bei der 'Vistabellas musikalischer Frühling Konzertreihe (Musikalischer Frühling in Vistabella) mit zusätzlichen Aufführungen in Creixell, beide Städte in Tarragona (Spanien). Beide Konzerte gespielt von Roger Morelló Ros, Cello; Oriol Estivill, Klarinette; und Dani Ruiz, Plan.

Während ich in Seoul lebe, Elisenda schrieb mehrere Orchesterwerke und Kompositionen für große gemischte Ensembles. Katalanisch Akzente wurde in Auftrag gegeben 2016 vom Bucheon Philharmonic und uraufgeführt von Maestro Youngmin Park im Seoul Arts Center ‚Concert Hall‘ im Rahmen des Spring Orchestra Festivals im April 10 von 2016; eine zusätzliche Aufführung fand bei Bucheon Bürgersaal in Bucheon, Südkorea, Im September 30, 2016. In 2015, ein Tripelkonzert für Klaviertrio und Orchester wurde vom Trio Nova Mundi mit dem Atlanta Community Symphony Orchestra und Maestro Juan Ramirez . in Auftrag gegeben und uraufgeführt; im April fand eine zusätzliche Aufführung des Grove City College Orchestra statt 2016. Das vorherige Jahr, die Barcelona Symphonic Band hat Elisendas . in Auftrag gegeben Symphony No. 1 for Symphonic Band und wurde im Februar uraufgeführt 2014 beim 'Die Wirtschaftsprüfer Zimmer Pau Casals in Barcelona, unter der Leitung von Maestro Youngmin Park. Symphonie Nr.1 wurde später von der Barcelona Symphonic Band mit Maestro Salvador Brotons aufgenommen und auf dem Album veröffentlicht Katalanisch Wind Music, Flug. 2, Naxos: 8573915. Elisenda arbeitete zuvor mit Youngmin Park in zusammen 2011 mit dem Auftrag und der Uraufführung von Terra Mater für Sinfonieorchester von der Wonju Philharmonie.

Elisenda begann ihre kompositorischen Aktivitäten mit dem Schreiben für Kammerensemble, allein instrumental (inkl. Plan), und Liederzyklen. Eines ihrer beliebtesten Klavierwerke ist Fata Morgana für Klavier, durch das beauftragte 1997 San Antonio International Competition und Pflichtstück für alle zwölf Halbfinalisten. Nach der Texas-Premiere, die New Yorker Premiere wurde vom preisgekrönten Pianisten Mijung Im in der Merkin Concert Hall in . aufgeführt 1998. Fata Morgana hat seitdem Auftritte von vielen Pianisten in verschiedenen Ländern erhalten. Die Pianistin Becky Billock trat auf Fata Morgana mehrmals auf ihrem Frühling 2019 Pazifik-Nordwest-Tour, einschließlich Städte im Bundesstaat Oregon, Washington, Kalifornien und Philadelphia. Sie hat später aufgenommen Fata Morgana auf dem Album Mutter Erde. In Südkorea, Fata Morgana erhielt mehrere Aufführungen von Pianist Mijung Im, während ihr 2016 Südkorea-Tour, mit einem Konzert in der IBK Hall des Seoul Arts Center im März 23, 2016. Jinha Park ist auch aufgetreten Fata Morgana mehrmals in Südkorea, die USA, Spanien, Italien und Costa Rica. Andere Pianisten haben dieses Werk in Japan aufgeführt, Hongkong, und verschiedene europäische und amerikanische Städte. Ein weiteres frühes, aber bedeutendes Klavierwerk, das Aufmerksamkeit erregt, Portraits I, wurde diesen April in der zweiten Runde des Maria Canals International Piano Competition vom ersten Preisträger des Wettbewerbs aufgeführt, Der Kanadier Jaeden Izik-Dzurko, wer plant, die formelle katalanische Premiere von zu geben Portraits im Palau de la Music Catalana in 2023. Portraits wurde von der Music Techers National Association mit dem Shepherd Distinguished Composer of the Year Award ausgezeichnet, und in 2001 wurde in Washington D.C. uraufgeführt. des amerikanischen Pianisten Roger Wright.

Eines ihrer beliebtesten Kammermusikwerke ist Voces de mi tierra für Flöte, Cello und Klavier, geschrieben in 2003 für das Meininger-Trio. Dieses Werk wurde auf allen fünf Kontinenten aufgeführt (einschließlich Südafrika, Australien, Südkorea, Japan, China, Hongkong, Argentinien, und viele Städte in den USA und Europa, einschließlich Spanien). Das Meininger-Trio aufgenommen Voces de mi tierra für die Ausgabe Haenssler Profil und setzte sich deutschlandweit dafür ein. Viele andere Kammerensembles haben dieses Werk aufgeführt, darunter Trio Nova Mundi, das uraufgeführt wurde Voces de mi tierra auf dem afrikanischen Kontinent mit sieben Auftritten in Johannesburg, Mosambik und Simbabwe, und weitere zwölf Aufführungen in ihrem 2017 Frühlings-USA-Tour in Pennsylvania, Rhode Island, Oregon und Washington State. Es wurde eine Sonderregelung getroffen (Violine, VLC und Klavier) für Trio Nova Mundi. Voces de mi tierra uraufgeführt in Australien bei der 2013 „Encuentro Españoles“ des Sydney Conservatorium of Music.

Elisenda hat mit vielen Sängern zusammengearbeitet und Liederzyklen mit englischen Texten geschrieben, Spanisch, Katalanisch und Okzitanisch. Drei ihrer Liederzyklen sind Thema ihrer Doktorarbeit (Momente der Veränderung für Sopran & Plan; Fünf musings auf die Vergangenheit (basierend auf ihrer eigenen Poesie) für Sopran & Plan, und Fünf Gedichte von Garcia Lorca (Sopran- und Kammerensemble). Auch ihre Klavierkompositionen waren Gegenstand von Studien: eine Masterarbeit in Südkorea: Eine analytische Studie zu Elisenda Fábregas’ Hommage an Mompou von Jessica Han, Magisterarbeit, Sejong-Universität, August 2021. (in koreanischer Sprache geschrieben); Die Pädagogische Klavierwerke von Elisenda Fabregas: Lehre Repertoire von verschiedenen Stilen und Kontextualisierung ihrer Arbeit im Mainstream Repertoire: Ergänzende Dateien von Rachel Baron, MA thesis; Kansas State University, 2018; und Die Klaviermusik von Elisenda Fábregas: Eine Leistungsanalyse von Jinha Park, DMA Arbeit. Universität von South Carolina (2012).

Elis Auch Fabregas geboren wurde 1955 in Terrassa, Barcelona, und erhielt eine umfassende Ausbildung als Pianist am Konservatorium von Barcelona. In 1978, sie in die Vereinigten Staaten kam, wie ein Post-Doc Fulbright-Stipendiat und erwarb einen Master-Abschluss an der Juilliard School und einen Doktortitel von der Columbia University Teachers College. Sie begann zu komponieren an der Juilliard School in 1985, Arbeiten mit mehreren Tanzgruppen und Choreographen in New York City, einschließlich Jerome Robbins, Hector Zaraspe, Janet Soares und Anna Sokolow. Sie begann zu komponieren in 1986, wenn die Maria Benitez Spanisch Dance Company in Auftrag ihr zu schreiben Reflexionen für Klavier solo, , die im Kennedy Center for the Performing Arts in Washington DC uraufgeführt wurde, das Joyce Theater in New York, gefolgt von zahlreichen Auftritten in den USA, Kanada und Europa.

In ihrer frühen Karriere als Pianist, sie in Spanien durchgeführt, England, Korea, Japan, China, Taiwan, und die Vereinigten Staaten, in der Alice Tully Hall erscheinen, Merkin Concert Hall, Carnegie Recital Hall, und das Joyce Theater in New York City, Das Kennedy Center for the Performing Arts in Washington, Gleichstrom, Die Konferenz der Vereinten Nationen in Peking, The Place Theater in London, Palau de la Musica Catalana in Barcelona, und die Manuel de Falla Internationalen Festival in Granada, Spanien.

In ihrem New Yorker Debüt in der Carnegie Recital Hall wurde sie von Tim Seite der New York Times als mit Lob “… Fluidtechnik und Beherrschung der musikalischen Schattierung eines Dichters.” Sie wurde am NPR vorge’ s Aufnahme “Live-Konzert in der Alamo,” und live auf WQXR-FM durchgeführt “New York Spotlight,” WNYC-FM “Rund um New York,” und der Voice of America.