Danses de terra (2020) per a violoncel

Durada: 10′

Hidden Oaks Music Co. editor (música disponible en aquesta pàgina web)

Video of premiere at Palau Güell in Barcelona by Roger Morelló Ros.

©Elisenda Fabregas

Danses de la terra per a violoncel solista (2020) (10') (Danses catalanes) va ser escrit per al violoncel·lista català Roger Morelló Ros que va estrenar aquesta obra al Palau Güell l'octubre 28, 2020.  Tot i que no es basa literalment en la música tradicional catalana, aquesta obra s’inspira en els records infantils de la compositora en danses i música folk catalanes. Com a catalana que viu fora de Catalunya des de 1978, l’autora recrea un món sonor català d’expressions populars melòdiques i rítmiques tenyides d’emocions de la seva infantesa.

Aquesta obra consta de quatre danses:

  1. Ball d’entrada (Ball inaugural)
  2. Dansa de rondalla amorosa (Ball de conte amorós)
  3. Ball ceremonial de purificació (Ball cerimonial de purificació)
  4. Records de sardana (Records de sardana)

Duende només per a violoncel (2020)

Duende per a violoncel solista (2020) va ser estrenada pel violoncel·lista català Roger Morelló Ros al Cicle de Música de Cambra de Reus, Tarragona (Espanya), 10/16/2020).

Publicat per Hidden Oaks Music Company.

©2020 Elisenda Fabregas

"Uphill" : de Clara a Robert per a vlc i piano (2021)

Durada 7’30”

"Uphill" : de Clara a Robert per violoncel & piano (2021) es va escriure i ser dedicada al Duo de Roger Morelló Ros, violoncel, i la pianista Anna Khomichkho. "Uphill" esta inspirat en un poema del segle 16, de Pedro Padilla, i també inspirat en els sentiments que Clara tenia cuidant a Robert, i en la interrupció de les seves activitats de composició.

La meva inspiració per escriure aquest treball de moviment va venir de dues fonts. Em va inspirar un poema de Pedro Padilla (16Espanya del segle x) titulat “Serra aspra…”Utilitzat per R. Schumann. Vaig lligar aquest poema amb la relació de Clara i Robert Schumann. Vaig prendre el costat de Clara com a dona / cuidadora de Robert Schumann i vaig imaginar les seves lluites i sentiments. A més de les seves obligacions d’esposa i de suport emocional a les de Robert Schumann, Clara també era mare de vuit fills, va continuar la seva pròpia carrera com a pianista / compositora i ens va deixar 66 composicions. Va ser considerada com una de les pianistes més distingides de l'època romàntica, amb més 61 anys de carrera concertística, canviar el format i el repertori del recital de piano, des de mostres de virtuosisme a programes d’obres serioses.

Sabem per les seves cites que es sentia insegura com a compositora en un moment en què les dones només eren vistes com a mares i no eren aptes per a desenvolupar esforços creatius com escriure música.. No hi havia models de compositors femenins a seguir. Una famosa cita de Clara corrobora aquests sentiments: “Una vegada vaig creure que posseïa talent creatiu, però he renunciat a aquesta idea; una dona no ha de desitjar ser compositora; mai no n’hi ha hagut cap capaç de fer-ho. Hauria d’esperar que jo fos l’únic?" Clara Schumann era una súper dona que ho feia tot, com molts altres durant el seu temps. Aquesta música és la meva manera d’honorar Clara Schumann.

©2021 Elisenda Fábregas

Masks (Màscares) per a clarinet, cello, piano (2019/21)

durada aprox. 9′

Hidden Oaks Music Company pub. (disponible a la botiga de música per a la compra – imprès o descàrrega en pdf)

Masks (Màscares) per a clarinet, violoncel i piano (2019/21) va ser encarregada IonSound Projecte Ensemble per ells 2019 temporada de concerts i projecte de gravació de CD. Es va produir l’estrena a la ciutat de Nova York 2/11/20 per Random Access Music (RAM) Sèrie de Concerts.

Em van demanar que escrivís un temps relativament curt composició inspirada per certs aspectes de la de Beethoven Trio per a clarinet. El títol Màscares suggereix diverses capes de significat de la música: Solia procediments de desenvolupament motíviques des del període clàssic de motius rítmics i / o melòdics presos d'o inspirats en la de Beethoven Trio per a clarinet, però em vaig vestir les noves melodies amb harmonies i ritmes que recorda a la música d'Espanya.

Una versió editada (2021) of Masks es va fer per a les representacions a Catalunya a l’abril 23-24, 2021

Mirant amb retrospectiva, aquest treball i títol preveia la pandèmia covid-19 i l'ús de màscares quirúrgiques. La versió original de Màscares (Masks) es va acabar a finals de setembre 2019.

moviment I – Encanteri i la consumació – En el primer moviment de Màscares, Començament a la primera i segona temes amb el medi pas començant motiu melòdic del primer tema del primer moviment de Beethoven, així com el disseny ascendent de l'arbre de notes. La connexió amb motívica Beethoven és molt subtil en el primer moviment.

moviment II. esperits entremaliats - En el segon moviment de Màscares, Vaig prendre gairebé tot el motiu rítmic del tema d'inici de l'3er moviment de Beethoven. A més, Em variat el tema, encara que no en variacions estrictes com en el Beethoven. L’esperit del segon moviment de Màscares també és lleuger i divertit, a l'igual que l'Beethoven.

 

Homenatge a Pau Casals per cello (2015)

Homenatge à Pau Casals (Homage to Pau Casals) per a violoncel, es un encàrrec del cellista Americá David James Kim, en occasió de la estrena en el Festival ‘Mas i Mas’ a Barcelona el 7 d'Agost 7, 2015. En aquesta obra, faig un homenatge a Pau Casals fen server ‘El cant dels ocells’ (El cant dels ocells), originalment una cançó traditional de Nadal popularitzada per Casals mateix i que es reconeguda internacionalment com un símbol de pau i llibertat . Al llarg d'aquest homenatge,, Jo ús l'escala ascendent a partir del 'Cant dels ocells’ com un motiu recurrent incrustat en la estructura melódica . La cançó en la seva totalitat no apareix fins al final com un símbol d'esperança per al futur! Aquest treball va ser editat després de l'estrena i està disponible en aquest lloc web. Vídeo de l'actuació del violoncel·lista català Roger Morelló Ros.

Retorn a la terra (Retorn a la terra) (2012) per a narrador, clarinet, fagot, trompeta, trombó, percussió, violí, i contrabaix

Durada: 20′. Estrena al maig 26, 2012, pel Virtuós Ensemble sota la direcció d'Unai Urrecho i Jong Hoon Yoo narrador Hwaseong Arts Center (Ban Sook Sala de Concerts del Centre d'Art Dong Tan de Hwaseong), Corea del Sud. El Virtuós Ensemble inclòs Rodrigo Puskas, violí; Hyo Sun Lee, contrabaix; Hyonsuk Kim, clarinet; Nguyen Bao Anh, fagot; Eric Robins, trompeta; Lim Hyun seva, trombó; i Kevin Clarke, percussió.

Aquesta composició va ser inspirada per dos poemes catalans: Retorn a Catalunya per Josep Carner i La Sardana de Joan Maragall. El primer poema és narrat en la seva totalitat i algunes parts del poema son repetides en certs punts en el primer i segon moviments. El poema de Carner retrata l'emoció del poeta de tornar al seu país natal i descriu els atributs més característics. En el primer moviment, la música s'inspira en l'anticipació de la tornada, l'emoció de veure paisatges familiars i vegetació, així com el retrovarse amb catalans; en el segon moviment, connectat al primer sense parar, la música utilitza lliurement una melodia melancòlica catalàna que impregna un to religiós a tot el moviment. El tercer moviment utilitza el ritme de la sardana,’ així com certs girs melòdics típics de les melodies de sardanes.

Retorn a la terra utilitza la mateixa instrumentació com Història d'un soldat de Stravinsky, i totes dues obres van ser tocades en el concert. Retorn a la terra consta de tres moviments (els dos primers estan connectats.)

I. La terra de foc (La terra de foc)
II. Records (Records)
III. Dansa (Dansa)

Youtube Video d'estrena

Publicat per Friedrich Hofmeister Musicverlag.

Portraits II per a clarinet, violí, violoncel i piano (1999)

Durada: 17′
Encarregada i estrenada per SOLI Chamber Ensemble a Ruth Taylor Concert Hall a San Antonio, Texas (USA)., Texas, al gener 2000.

Revisió d'estrena “La seva harmonia tonal, formes tradicionals i sensibilitat romàntica marca “Retrats II” com conservador, però la individualitat de la compositora es mostra a través de dissonàncies anhelants, juxtaposicions peculiars del material temàtic i una omnipresent sensualitat no molt diferent de la seva Barcelona natal. ” Sant Antoni Express-News

I. Image;
II. Caprice
;
III. Cantarina
i Dansa;
V.. Final

NOTES DEL PROGRAMA

Publicat per Hidden Oaks Music Company.

de Colors Andalusos (Colores Andaluces), per a violoncel i piano (2006)

Durada: 10′
Cinc peces espanyoles escrites per la violoncel·lista Françoise Groben (1965-2011), segon premi Competició Tchaikovsky de 1990, membre del Meininger-Trio (2003-2011).
Estrenat per la Françoise a Celloherbst a Alemanya a l'Octubre 13, 2006.

I. Tres morillas
II. Duende
III. III. Nana (àudio)
IV. El jinete (àudio)
V.. Zapateado (àudio)

NOTES DEL PROGRAMA (llegir més)

Publicat per Friedrick Hofmeister Musik Verlag.

Sonata n. 2 per a violí i piano (1995)

Durada: 14′
Encarregat pel violinista australià Benjamin Breen
estrena mundial per Benjamin Breen i el compositor al Festival de Compositors Dones Sobretot a la Universitat de Columbia, Nova York a 1996.

I. Maestoso / Allegro però no gaire
II. Intermezzo (Allegretto)
III. Andante
IV. Allegro

Publicat per Hidden Oaks Music Company.

Sonata n. 1 per a violí i piano (1994)

Durada: 10′
Encarregat pel violinista australià Benjamin Breen
Estrena mundial de Benjamin Breen i el compositor de la majoria dones Compositors Festival a l'Escola de Música de Bloomingdale, Nova York a 5/22/94.
Estrena europeu en el Conservatori de Música de Barcelona (Espanya) (10/30/95).
Realitzat en viu al programa de ràdio WNYC “Voltants de Nova York ” amb Robert Beckhard (5/19/94).
Com s'ha comportat

I. Allegro
II. Elegy (Llarg)
III. Caça (Allegro)

Publicat per Hidden Oaks Music Company.