Somnis radiants (2023) per a piano

/en , /per

Somnis radiants (Somnis radiants) (2023) per a piano va ser escrit i dedicat a Jaeden Izik-Dzurko, el jove canadenc de 23 anys guanyador del primer premi de la 2022 Concurs de piano Maria Canals.

Després d'escoltar la versió de Jaeden de dos moviments de Portraits (Retrats) al concurs de Canals, Em va captivar el seu joc colorit i multidimensional, així com la sinceritat i profunditat de totes les seves actuacions, i les seves habilitats comunicatives. Encara que canadenc, La família de Jaeden és hongaresa i ucraïnesa, i potser tots dos compartim alguns interessos històrics/culturals en color (segell), llum (contrastos mode/harmònic), distàncies intervàlides i geometria, desenvolupament de motius melòdics/rítmics, així com un interès per la textura polifònica i la música de J.S. Petit.

Somnis radiants és el producte d'una mena de trobada de les ments. Ser espanyol/català de naixement, Sempre he necessitat llum i color a la meva vida (Jo solia pintar i dibuixar) i penso visualment i geomètricament, inclòs en la música. Sóc especialment sensible a les distàncies intervàliques i les seves tendències direccionals, horitzontalment i verticalment. Somnis radiants incorporen un alt nivell d'interacció/diàleg entre la mà dreta i l'esquerra, harmònic i registral (segell) canvis, desenvolupament motiu, intervals i acords espaiats, i textura polifònica. Pel que fa a l'esperit de la música, aquest treball no descriu impressions però real sentiments de calidesa i lluminositat que emanen d'un món flotant i somiant.

Estructuralment, Utilitzo una forma modificada de sonata-allegro interpretada més com una estructura emocional i psicològica que com a resultat d'un ús funcional de les tecles.. La tensió a la peça s'estableix mitjançant l'augment/disminució de la tensió intervàlica, canvis modals, i desenvolupament i variació melòdica/rítmica. Hi ha motius melòdics/rítmics essencials que ho uneixen. Per exemple, cap al final, un motiu intervàlic ascendent ampli espaiat finalment apareix en la seva totalitat i es repeteix amb calma seqüencialment en pianissimo. Aquest motiu prové Image (primer moviment de Portraits (Retrats)) i s'utilitza i desenvolupa (de vegades disfressada) en moltes parts de l'obra. Un passatge més apassionat i emotiu d'un clímax de Image està prestat, encara que transformada, i també s'utilitza en un punt culminant de la peça. En general, determinats motius melòdics/rítmics són essencials per a la creació d'aquesta composició.

Somnis radiants estarà disponible a la venda després de l'estrena al "Ruhr Piano Festival" a Essen, Alemanya, el Juny 8, 2023, i a l'Auditori Nacional de Música de Madrid, Espanya, el Juny 14, 2023.

publicat per Hidden Oaks Music Company, disponible a la http://elisendafabregas.com lloc web.

Aires Catalans (2023) s'estrenara per l' ‘Orchestra de Cambra Terrassa 48’ Abril 23, 2023, Auditori Municipal de Terrassa

/en , , , /per

Aires Catalans per a orquestra de cambra de corda va ser encarregat per Orquestra de Cambra Terrasa 48 i s'estrenarà l'abril 23, 2023 al Auditori Municipal de Terrassa. El concert, titulat 'Cau de llunes', és un homenatge a la poeta catalana Merçe Marçal.

Aires Catalans és una composició d'un sol moviment basada en sis cançons tradicionals catalanes, inclòent: La mala nova; El testament d’Amelia; El Rosinyol; La mare de deu; el Bon Caçador; i Ball de gitanes. Els motius melòdics i rítmics de les cançons estan poc desenvolupats i es combinen en diversos tipus de textures imitatives amb un so sovint modal.

La introducció, impregnat per sons modals semblants als cants es basa vagament en la tradició. cançó La mala nova que prepara l'entrada a la coneguda melodia en mode major de El Rosinyol, acompanyat de cordes inferiors de pizzicato.

El final de la composició és un protagonisme de dansa El Rosinyol amb un ritme de sardana a les cordes més baixes en pizzicato.

‘Parlen les dones’ per mezzo, Cor SATB i orquestra – El Cor Canta, Març 5, 12:00, 2023 – L’ Auditori de Barcelona; i March 11, al Auditori Enric Granados, Lleida.

/en , , , , /per

 

Llegir més

‘Castell de Miravet’ per Cobla i percussió (Memorial Joaquim Serra) encarregat per l'Agrupació Folklorica Barcelona i Musics per la Cobla. Estrena el novembre 21, 2022, 19:00

/en , , /per
  • La Agrupació Cultural Folklòrica Barcelona en col·laboració amb Músics per la Cobla ha encarregat una nova obra per al Memorial Joaquim Serra 2022. Titulat Castell de Miravet, aquesta nova obra celebrarà els cent anys de Agrupació Cultural Folklòrica Barcelona a l'estrena del novembre 21, 2022, 19:00. It will premiered by Cobla San Jordi-ciutat de Barcelona conducted by Marcel Sabaté at Casino de l’Aliança del Poblenou (a Barcelona). Castell de Mirabet es va grabar el Juny 29, 2022, en CD i disponible a l'estrena al novembre 2022.

 

Danses de terra (2020) per a violoncel

/en , /per

Durada: 10′

Hidden Oaks Music Co. editor (música disponible en aquesta pàgina web)

Video of premiere at Palau Güell in Barcelona by Roger Morelló Ros.

©Elisenda Fabregas

Danses de la terra per a violoncel solista (2020) (10') (Danses catalanes) va ser escrit per al violoncel·lista català Roger Morelló Ros que va estrenar aquesta obra al Palau Güell l'octubre 28, 2020.  Tot i que no es basa literalment en la música tradicional catalana, aquesta obra s’inspira en els records infantils de la compositora en danses i música folk catalanes. Com a catalana que viu fora de Catalunya des de 1978, l’autora recrea un món sonor català d’expressions populars melòdiques i rítmiques tenyides d’emocions de la seva infantesa.

Aquesta obra consta de quatre danses:

  1. Ball d’entrada (Ball inaugural)
  2. Dansa de rondalla amorosa (Ball de conte amorós)
  3. Ball ceremonial de purificació (Ball cerimonial de purificació)
  4. Records de sardana (Records de sardana)

Pluja brodada (pluja brodada) (2017/21) per a Arpa

/en , /per

Durada: 3’40”

Hidden Oaks Music Co. editor

©Elisenda Fabregas

Pluja brodada es va organitzar i ampliar a partir d'una cançó amb el mateix nom del cicle de cançons Imitacio del Foc (La imitació de foc) per a tenor & piano. Va ser arranjat per a l'arpista catalana Ester Pinyol.

Duende només per a violoncel (2020)

/en , /per

Duende per a violoncel solista (2020) va ser estrenada pel violoncel·lista català Roger Morelló Ros al Cicle de Música de Cambra de Reus, Tarragona (Espanya), 10/16/2020).

Publicat per Hidden Oaks Music Company.

©2020 Elisenda Fabregas

"Uphill" : de Clara a Robert per a vlc i piano (2021)

/en , /per

Durada 7’30”

"Uphill" : de Clara a Robert per violoncel & piano (2021) es va escriure i ser dedicada al Duo de Roger Morelló Ros, violoncel, i la pianista Anna Khomichkho. "Uphill" esta inspirat en un poema del segle 16, de Pedro Padilla, i també inspirat en els sentiments que Clara tenia cuidant a Robert, i en la interrupció de les seves activitats de composició.

La meva inspiració per escriure aquest treball de moviment va venir de dues fonts. Em va inspirar un poema de Pedro Padilla (16Espanya del segle x) titulat “Serra aspra…”Utilitzat per R. Schumann. Vaig lligar aquest poema amb la relació de Clara i Robert Schumann. Vaig prendre el costat de Clara com a dona / cuidadora de Robert Schumann i vaig imaginar les seves lluites i sentiments. A més de les seves obligacions d’esposa i de suport emocional a les de Robert Schumann, Clara també era mare de vuit fills, va continuar la seva pròpia carrera com a pianista / compositora i ens va deixar 66 composicions. Va ser considerada com una de les pianistes més distingides de l'època romàntica, amb més 61 anys de carrera concertística, canviar el format i el repertori del recital de piano, des de mostres de virtuosisme a programes d’obres serioses.

Sabem per les seves cites que es sentia insegura com a compositora en un moment en què les dones només eren vistes com a mares i no eren aptes per a desenvolupar esforços creatius com escriure música.. No hi havia models de compositors femenins a seguir. Una famosa cita de Clara corrobora aquests sentiments: “Una vegada vaig creure que posseïa talent creatiu, però he renunciat a aquesta idea; una dona no ha de desitjar ser compositora; mai no n’hi ha hagut cap capaç de fer-ho. Hauria d’esperar que jo fos l’únic?" Clara Schumann era una súper dona que ho feia tot, com molts altres durant el seu temps. Aquesta música és la meva manera d’honorar Clara Schumann.

©2021 Elisenda Fábregas

Masks (Màscares) per a clarinet, cello, piano (2019/21)

/en , /per

durada aprox. 9′

Hidden Oaks Music Company pub. (disponible a la botiga de música per a la compra – imprès o descàrrega en pdf)

Masks (Màscares) per a clarinet, violoncel i piano (2019/21) va ser encarregada IonSound Projecte Ensemble per ells 2019 temporada de concerts i projecte de gravació de CD. Es va produir l’estrena a la ciutat de Nova York 2/11/20 per Random Access Music (RAM) Sèrie de Concerts.

Em van demanar que escrivís un temps relativament curt composició inspirada per certs aspectes de la de Beethoven Trio per a clarinet. El títol Màscares suggereix diverses capes de significat de la música: Solia procediments de desenvolupament motíviques des del període clàssic de motius rítmics i / o melòdics presos d'o inspirats en la de Beethoven Trio per a clarinet, però em vaig vestir les noves melodies amb harmonies i ritmes que recorda a la música d'Espanya.

Una versió editada (2021) of Masks es va fer per a les representacions a Catalunya a l’abril 23-24, 2021

Mirant amb retrospectiva, aquest treball i títol preveia la pandèmia covid-19 i l'ús de màscares quirúrgiques. La versió original de Màscares (Masks) es va acabar a finals de setembre 2019.

moviment I – Encanteri i la consumació – En el primer moviment de Màscares, Començament a la primera i segona temes amb el medi pas començant motiu melòdic del primer tema del primer moviment de Beethoven, així com el disseny ascendent de l'arbre de notes. La connexió amb motívica Beethoven és molt subtil en el primer moviment.

moviment II. esperits entremaliats - En el segon moviment de Màscares, Vaig prendre gairebé tot el motiu rítmic del tema d'inici de l'3er moviment de Beethoven. A més, Em variat el tema, encara que no en variacions estrictes com en el Beethoven. L’esperit del segon moviment de Màscares també és lleuger i divertit, a l'igual que l'Beethoven.

 

Repartit entre temps i espai for soprano, trompeta & piano (2016)

/en , , /per

Repartit entre temps i espai for soprano, trompeta & piano va ser encarregada i dedicada a Antoni Solé. L'estrena va tenir lloc a 2016 a la Sala Sole Luthiers a Barcelona i va ser interpretada per la soprano Margarita Natividade, i el pianista Xavier Rivera.

Aquest treball es basa en un poema en espanyol per Juan Eduardo Cirlot titulat “un Osiris”.

Poesia en espanyol amb traducció.