S'ha elogiat Elisenda per haver escrit amb un "llenguatge imaginatiu i de … colors" (The New York Times) i per posseir un "individualitat [que] es pot veure mitjançant dissonàncies anhelants, juxtaposicions peculiars del material temàtic i una omnipresent sensualitat no molt diferent de la seva Barcelona natal" (Sant Antoni Express News). La música de Fábregas s’ha descrit com a “Complex i inquietant" (Washington Post) amb abundant "de línies llargues i expressives de magnífic lirisme" (NATS Journal), i per tenir "una aura emocionalment convincent" (Noves notícies mexicanes) i un "meravellós sentit de la progressió i el desenvolupament" (American Music Teacher Magazine). En ocasió de guanyar el premi MTNA Shepherd Distinguished Composer, la revista American Teacher Magazine va elogiar Fábregas per haver escrit amb una perspectiva única comparant-la amb "L'home amb una guitarra blava" (1937) del poema de Wallace Stevens: "Fábregas és un regal amb una guitarra blava. Les seves melodies van més enllà de nosaltres, per encara son nosaltres mateixos. De fet, són melodies de les coses exactament com són.La música de Fábregas cobreix una àmplia gamma d'estats, de "imatges oníriques…i ritmes il·lusòries i harmonies que impregnen configuracions boiroses" [com en el piano solo ‘Homenatge a Mozart,'] a la música descrita com "notable pels seus temes generatius resistents i atractius ” amb "motorr, musculós, i emocionants moviments ràpids" (Sant Antoni Express News.)
Properes activitats compositives a 2021 inclouen diversos enregistraments i estrenes fruit de la seva col·laboració amb el violoncel·lista català Roger Morelló Ros com Pujada: de Clara a Robert per a violoncel & piano (2021) que es publicarà a Austrophone Gramophone a finals d’aquest any, i Danses de terra (2020) i Follet (2019. Roger també gravarà Homenatge a Pau Casals per a violoncel solista en un disc d’obres catalanes (in collaboration with the Fundacio Pau Casals.) Enregistraments addicionals que es publicaran a 2021 inclou el fitxer Sonata per a flauta i piano interpretada per Roberto Alvarez, flauta, i Kseniia Vokhmianina, piano. Roberto Alvarez va interpretar el Sonata per a flauta i piano a la 2014 Concerts d’Esplanade a Singapur, i en el 2013 Festival de Flauta d'Austràlia.
Accents Catalans per a orquestra rebrà l'estrena australiana a l'octubre 2021 per l'Orquestra Filharmònica de la Costa Oest a Austràlia. Des que es va traslladar a Seül 2010, Elisenda ha escrit diverses obres orquestrals i composicions per a grans conjunts mixtes. Accents Catalans es va encarregar a 2016 de la Filharmònica de Bucheon i estrenada pel mestre Youngmin Park al ‘Concert Hall’ del Seoul Arts Center com a part del Spring Orchestra Festival d’abril 10 d' 2016; un rendiment addicional va tenir lloc al Saló de Ciutadans a Bucheon Bucheon, Corea del Sud, de setembre 30, 2016. En 2015, a Concert Triple per Violi, Violoncel, Piano i Orquestra fou encarregat i estrenat per Trio Nova Mundi amb l'Orquestra Simfònica d'Atlanta Community i el mestre Juan Ramírez; una actuació addicional de l 'Orquestra Grove City College va tenir lloc a l' abril de 2006 2016. L’any anterior, la Banda Simfònica de Barcelona va encarregar a l’Elisenda Simfonia #. 1 per a Banda Simfònica i es va estrenar al febrer 2014 a 'Els auditors Sala Pau Casals a Barcelona, sota la direcció del mestre Youngmin Parc. Simfonia núm. 1 posteriorment va ser enregistrat per la Banda Simfònica de Barcelona amb el mestre Salvador Brotons i publicat al disc Català Música de vent, Vol. 2, Naxos: 8573915. Elisenda va col·laborar prèviament amb Youngmin Park a 2011 amb l 'encàrrec i estrena de Terra Mater per Orchestra Simfonica a càrrec de la Filharmònica Wonju.
Al gener de 2021, Imitació del foc (La imitació de foc) per a tenor & piano es va llançar al Àlbum Bridge Records #9548 titulat Visca L’Amor: Cançons d'art català del segle XX i XXIs, enregistrada pel tenor Isai Jess Muñoz i la pianista Oksana Glouchko juntament amb els millors compositors catalans, including Frederic Mompou, un estimat mentor d'Elisenda. Imitacio del foc, based on Catalan lyrics by Bartomeu Rosselló-Pòrcel, es va encarregar a 2019 per I.J. Muñoz amb una beca de la Universitat de Delaware. Altres comissions per a 2019 va incloure el IonSound Project Ensemble que va donar lloc a Màscares per a clarinet, cello & piano, estrenada a Nova York per Random Access Music (RAM) Cicle de concerts amb el clarinetista Tom Piercy (Febrer 2020), així com actuacions en altres ciutats americanes. Màscares per a clarinet, cello & piano s’estrenarà a Catalunya l’abril 24, 2021, al 'Primavera Musical a Vistabella’ cicle de concerts (Primavera musical a Vistabella) amb actuacions addicionals a Creixell, ambdues ciutats de Tarragona (Espanya). Tots dos concerts realitzats per Roger Morelló Ros, cello; Oriol Estivill, clarinet; i Dani Ruiz, piano.
Elisenda va començar les seves activitats de composició escrivint per a conjunt de cambra, instrumental sols (incl. piano), i cicles de cançons. Una de les seves obres de piano més populars és Mirage per a piano, encarregat pel 1997 Concurs internacional de San Antonio i una peça obligatòria per als dotze semifinalistes. Després de l'estrena a Texas, l'estrena a la ciutat de Nova York va ser interpretada pel guardonat pianista Mijung Im al Merkin Concert Hall de 1998. Mirage des de llavors ha rebut actuacions de molts pianistes de diversos països. Va actuar la pianista Becky Billock Mirage diverses vegades a la primavera 2019 Gira nord-oest del Pacífic, incloent ciutats de l'estat d'Oregon, Washington, Califòrnia i Filadèlfia. Més tard va gravar Mirage en l'àlbum Mare Terra. A Corea del Sud, Mirage va rebre múltiples actuacions del pianista Mijung Im, durant ella 2016 Gira sud-coreana, culminant amb un concert a la sala IBK del Seoul Arts Center el març 23, 2016. Jinha Park també ha actuat Mirage diverses vegades a Corea del Sud, Els Estats Units d'Amèrica, Espanya, Itàlia i Costa Rica. Altres pianistes han interpretat aquesta obra al Japó, Hong Kong, i diverses ciutats europees i americanes.
Una de les seves obres de cambra més populars és Voces de mi tierra per a violi, violoncel i piano, escrit en 2003 per al Meininger-Trio. Aquesta obra s’ha representat als cinc continents (inclosa Sud-àfrica, Austràlia, Corea del Sud, Japó, Xina, Hong Kong, Argentina, i moltes ciutats dels EUA i Europa, inclosa Espanya). El Meininger-Trio va gravar Voces de mi tierra per a l’edició Haenssler Profil i la va defensar a tot Alemanya. Molts altres conjunts de cambra han representat aquesta obra, inclòs el Trio Nova Mundi que es va estrenar Voces de mi tierra al continent africà amb set representacions a Johannesburg, Moçambic i Zimbabwe, i altres dotze representacions a la seva 2017 Gira de primavera als Estats Units a Pennsilvània, Rhode Island, Oregon i l'estat de Washington. Es va fer un acord especial (violí, vlc i piano) per a Trio Nova Mundi. Voces de mi tierra rebut en estrena a Austràlia al 2013 “Encuentro Españoles” del Conservatori de Música de Sydney. Goyescas, una altra obra inspirada en el folk espanyol va ser originalment encarregada i estrenada per la premiada flautista Marina Piccinini a la Philadelphia Chamber Music Series com a obra per a flauta travessera & guitarra. Més tard, una disposició de Goyescas per a flauta, viola i piano, va ser interpretada per Roberto Alvarez, flauta, i altres membres de la Filharmònica de Singapur en la Sèrie de Música de Cambra 2013; nombroses altres representacions van tenir lloc a Espanya a càrrec de l'Ensemble Gaudi.
Elisenda ha treballat amb molts vocalistes i ha escrit cicles de cançons amb lletres en anglès, Espanyol, Català i occità. Tres dels seus cicles de cançons són objecte de tesi doctoral (Moments de canvi per a soprano & piano; Cinc reflexions sobre el passat (basada en la seva pròpia poesia) per a soprano & piano, i Cinc poemes de Garcia Lorca (soprano i conjunt de cambra). En 2016, Temps d'amor per a tenor, soprano i piano, va ser enregistrat per Patricia Caicedo per a Mundo Arts (a prop de Terrassa ) al seu disc ‘Amb veu de dona'. Ms. Caicedo va encarregar i estrenar aquesta obra per al Festival de la Cançó de Barcelona al Caixa Forum de Barcelona el juny 25, 2015, i més tard la va representar a la Universitat de Califòrnia Riverside, and at Biblioteca de Catalunya. Temps d'amor es basa en el text de poetes medievals de Al-Andalus període a Espanya.
Elisenda Fàbregas‘ la música ha estat àmpliament interpretada a tot el món, Inclòs El Centre Kennedy per a les Arts Escèniques i el Phillips Collection a Washington DC; Merkin Concert Hall i Joyce Theater a la Ciutat de Nova York; el Philadelphia Chamber Music Society; Seoul Arts Center (Sala de concerts, IBK Art Hall i Recital Hall), Seül; La Salle Cortot, París; el Tapiola Sinfonietta Sèrie de Concerts a Finlàndia; Sala Pau Casals at L’Auditori, a prop de Terrassa , Espanya; Festival Internacional de Percussió de Seül (Corea del Sud); Kumho Art Hall (Seül); el Festival Internacional de Música de Sitges (“Concerts de Mitjanit”), Espanya; Musik Fest Stuttgart (Alemanya); Festival Musical dels Hamptons (NY); Bargemusic (Brooklyn, NY); Sèrie Ambaixada (Washington D.C.); Lansing Orquestra Simfònica de Cambra de la sèrie Música, Michigan; Cactus Pear Music Festival (Teules); Cambra KWCMS Sèries Música a Kitchener-Waterloo, Canada; Land’s End Chamber Music Society of Calgary, Canada; Conventio Nacional de Flautan, NYC; Esplanade Concerts (Singapur); SSA Cambra Sèries at SOTA (Singapur); el Bodensee Festival Internacional de Música i Sanssouci a Potsdam Musikfestpiele, Alemanya; Conferència de les Nacions Unides a Beijing, Xina; Institut Iberoamericà a Berlín; Hohenlohe Estiu Cultural (Alemanya); i WDR Ràdio de Colònia (“Night Music” viure); Barcelona Festival of Song (Quadre del fòrum, a prop de Terrassa ); NAC (Museu Nacional d’Art de Catalunya); Plaça del Rei (Barri Gòtic de Barcelona); Casa Mila Concert Series, a prop de Terrassa ; Museu Pau Casals, el Vendrell (Tarragona); Random Access Music (RAM) Sèrie de Concerts (Ciutat de Nova York).
Elisenda Fàbregas va néixer a 1955 a Terrassa, a prop de Terrassa , i va rebre una àmplia formació com a pianista al Conservatori de Barcelona. En 1978, ella va anar als Estats Units amb una beca post-doctoral Fulbright i va obtenir un mestratge de l'Escola Juilliard i un doctorat de la Universitat de Columbia Teachers College. Ella va començar a compondre a l'Escola Juilliard a 1985, treballant amb diverses companyies de dansa i coreògrafs a Nova York, incloent Jerome Robbins, Hector Zaraspe, Janet Soares i Anna Sokolow. Ella va començar a compondre en 1986, quan la Maria Benítez Espanyol Dance Company li va encarregar escriure Reflexiones per a piano sol, que va ser estrenada al Centre Kennedy per a les Arts Escèniques a Washington DC, el Joyce Theater a Nova York, seguit de nombroses actuacions en tot els EUA, Canadà i Europa.
En la seva carrera primerenca com a pianista, va actuar a Espanya, Anglaterra, Corea, Japó, Xina, Taiwan, i els Estats Units, apareixent a Alice Tully Hall, Merkin Concert Hall, Carnegie Recital Hall, i The Joyce Theater a Nova York, El Centre Kennedy per a les Arts Escèniques a Washington, D.C., La Conferència de les Nacions Unides a Beijing, The Place Theater a Londres, Palau de la Música Catalana in Barcelona, i el Festival Internacional Manuel de Falla a Granada, Espanya.
En el seu debut a Nova York al Carnegie Recital Hall va ser elogiat per Tim Page, de The New York Times com tenir “… una tècnica fluida i el mandat d'un poeta d'ombrejat musical.” Ella va aparèixer en la NPR’ s de gravació “Concert en viu al Álamo,” i interpretada en directe per WQXR-FM “Nova York Spotlight,” WNYC-FM “Voltants de Nova York,” i la Veu d'Amèrica.
